Помнится, я как-то писал про детей, через которых родители пытаются реализоваться. Сегодня перейдем к чуть более осознанной возрастной категории. Пусть условно это будут молодые артисты лет 20-30.
Так вот, приходит ко мне свежеиспеченный музыкант со своим первым синглом в жанре индастриал метал а-ля Раммштайн. Чтоб вы понимали, мое ТЗ звучало примерно так: «вот в этой части трека мы добавим электроники, вот тут вступит симфонический оркестр, вот здесь у нас поперек бита поедет поезд (потому что песня про поезд), а в третьем куплете у нас детский хор. В конце темп должен в два раза подняться – это будет танцевалка». Заказ я не взял.
Начинающие артисты, без малейшего понимания того, как должен выстраиваться трек, пытаются засунуть туда всё, что в голову пришло. Если текст песни - то он, непременно, про философию, любовь, детей, ниндзя, кошечек и мыло для рук. Если это клип, то здесь у нас почти болливудский фильм: массовка из шестиста слонов, все танцуют с кинжалами, а в конце брат убивает брата за любовь и символизм в виде мыла для рук.
Но суть не в этом. Суть в том, что никакие хоры с электронными битами не сделают трек привлекательным, если харизма артиста вместе с вокальными данными в отрицательных значениях. А еще, подумайте, зачем вы обращаетесь к специалисту по продакшну, если не слушаете его советов и хотите все делать сами. Но раз уж взялись, сначала позанимайтесь, уделите время репетициям, а уж потом может и пустим поезд в середине припева.
